劇的な激しさとともに、そこにある歌心と優しい抒情に感銘を見出す ―  レナード・バーンスタインが1950年代から1970年代にかけてソニー・クラシカルに残した録音は、作曲家としての複眼的視点で緻密にアナリーゼされた解釈をもとに、音楽の喜びを全身全霊で伝えようとする情熱に満ちている。ロンドンの巨大なロイヤル・アルバート・ホールで、３日間にわたり当時流行の４チャンネル録音により収録されたエポック・メイキングなヴェルディの「レクイエム」。収録に先立って催されたコンサートは超満員を記録し、当時のロンドンはその話題で持ちきりだったという。マーティナ・アーロヨ（ソプラノ）、ジョセフィーヌ・ヴィージー（メゾ・ソプラノ）、プラシド・ドミンゴ（テノール）、ルッジェロ・ライモンディ（バス）、レナード・バーンスタイン指揮ロンドン交響楽団＆合唱団による演奏で、1970年２月25日、セント・ポール大聖堂におけるライヴはDVDが出ている。この映像の冒頭に、バーンスタイン自身のナレーションが入ります。1940年の４万人の死者を出したロンドン大空襲において、被災しなかったセント・ポール教会で多くの爆撃を受けた人々に哀悼をささげる。あらゆる戦禍と迫害は忌まわしい非人道的行為であり、過去の犠牲者のみならず現代と未来の我々のためにも、この演奏を捧げる。過去の死者のためのみらなず、いま、生きる者の苦悩のためにも続けて２度の世界大戦、朝鮮、ベトナム、ナイジェリアなどの戦争の名をあげ、さらに指導者の暗殺などにも言及しています。ヒューマニスト、バーンスタインならではの思いの発露でしょう。ロンドンの交響楽団員も従軍して、多くが戦死。負傷して帰ってきたりと、男性演奏者の不足でJB卿の苦労が思い出される。終戦から四半世紀、レコーディングには女性奏者もいただろうが、男性だけのオーケストラには復興の力強さを感じる。ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団では、ザビーネ・マイヤーを入団させようとしたヘルベルト・フォン・カラヤンとオーケストラの間で、大きな軋轢が生まれたことは別な話です。目を転じて日本では、東京大空襲だけで、11万7,000人、二度の原爆で20万人超、全国に空襲は広がり、50～100万ともなる一般市民の犠牲がある。国策で運営されたオーケストラが日本にはないので、戦後一様に女性楽団員が記憶に残るのは日本特有の事情だろう。バーンスタインは、のちに広島に訪れ、心からの追悼の念を持って、みずからの「カデッシュ交響曲」を指揮しました。1970年代のヨーロッパ・オーケストラ演奏を伝える映像からは、体躯の良い男性楽団員が居並ぶ様子に、国力の充実を感じ取れる。歌手陣の豪華さも特筆もので、テノールには若き日のドミンゴが名を連ねる。アーロヨ、ヴィージー二人の女声の歌声にしびれる「レコルダーレ」、若々しいドミンゴの歌う「インジェミスコ」、滑らかな美しいライモンディの「コンフタティス」。ことに、「ラクリモーサ」はバーンスタイン独特の世界が展開され、痛切なる思いに浸ることとなりました。いずれも、イタリアオペラ的でないバーンスタインの流儀のカンタービレは、平和を望む世界の人々の気持ちを受け止めた歌と感情に即したグローヴァルに訴える平和の願いを込めた力強さ。収録からすでに半世紀近くが経過しているが、全奏者が一丸となった凄絶な熱演は今も色褪せることはない。